Художник и книга
Профессия художника многогранна. Об этом говорили сотрудники отдела обслуживания нашей библиотеки со студентами Новоалтайского государственного художественного училища во время очередной творческой встречи. Подробнее остановились на таких темах, как художник и книга, художник и театр.
Знания по оформлению книг могут пригодиться будущим художникам, чтобы внешними средствами, в том числе и средствами книжной графики, выражать особенности издания. Искусство оформления книги часто называют умением «создать образ книги».
Творчество многих художников было тесно связано с театральной жизнью. Этой тематики коснулись в связи с 250-летним юбилеем Большого театра и 150-летием Союза театральных деятелей Российской Федерации, у истоков которого стояли в том числе и художники.
Среди служителей театру были такие выдающиеся художники-декораторы, как К. Коровин, А. Васнецов, Б. Кустодиев. Из современников — Борис Мессерер.
Завершилась встреча творческим заданием: создание дизайн-проекта афиши к торжественному мероприятию в честь 250-летия Большого театра. В условиях сжатого времени ребята проявили свои умения и талант.
Вниманию учащихся были представлены книжные издания, которые раскрывают заявленные темы.
О чём рассказывают книги?
Ольга Сутуга «Типографика. Большая книга для начинающих дизайнеров» 12+
О чём эта книга?
Апертура, засечки, антиква, капля — все эти слова относятся к типографике, которую называют одним из основных инструментов дизайна. Познакомившись с книгой Ольги Сутуги, вы узнаете:
- классификацию и историю шрифтов;
- как правильно подобрать шрифт к тому или иному виду текста, виду издания, исходя из целевой аудитории;
- какие элементы надо учитывать при работе: соответствие шрифта информационной составляющей текста, иерархию текста, читабельность шрифта, его эмоциональный настрой и эстетичность.
Данная книга является той самой платформой для начинающих дизайнеров, которая поможет не потеряться в огромном море типографических законов, приемов и средств. В издании есть методические указания, контрольные вопросы и задания.
Цитата из книги:
«Все приемы по работе со шрифтами систематизированы и сведены в таблицы, по которым студентам легко будет выбрать шрифт и средство дизайна для оформляемого текста, а преподавателям эти таблицы помогут структурированно донести информацию для студентов».
Сутуга, О. Типографика многостраничных изданий. Выбор шрифтов согласно иерархии текста / О. Сутуга. — Москва : АСТ, 2022. — 320 с.
Натали Ратковски «Профессия — иллюстратор» 16+
О чём эта книга?
Издание поможет найти свой путь к созданию незабываемых и остроумных работ. Это книга о том, как иллюстратору научиться видеть и мыслить, работать продуктивно и постоянно, а не наскоками, и о том, как поверить в себя и свой талант. Хорошая, остроумная иллюстрация живет не только за счет мастерства и отточенной техники. Интересной ее делает в первую очередь оригинальная графическая метафора.
В книге вы найдете упражнения для тренировки художественного зрения, техники творческого подхода к созданию остроумных иллюстраций, а также советы по самомаркетингу.
Цитата из книги:
«Хорошая иллюстрация начинается не с умения правильно провести линию от руки или знаний, сколько голов человека помещается в тело для изображения правильной анатомии, а с умения мыслить и находить необычные, остроумные решения».
Ратковски, Н. Профессия — иллюстратор. Учимся мыслить творчески / Натали Ратковски. — Москва : Манн, Иванов и Фербер, 2019. — 336 с.
Петер Гюс «Реки. Путешествие к океану сквозь страны и континенты» 6+
О чём эта книга?
Это издание — пример многогранности талантов художника, который применяет необычный дизайн при создании книг. Петер Гюс — бельгийский иллюстратор, художник-карикатурист, изучал анимацию в Королевской Академии визуальных искусств в Генте. Много лет работал в театре: оформителем сцены, осветителем, техническим директором. Сейчас занимается графическим дизайном, анимацией и иллюстрацией.
В книге «Реки» Гюс рассказывает о реках и их притоках, озёрах и морях по всему свету. Здесь есть информация о животных, обитающих в воде и на берегах, о природных объектах и явлениях, связанных с реками, о плотинах и водопадах, городах и народах, правителях и первооткрывателях. Красивые, забавные и своеобразные иллюстрации помогут разглядеть водную систему Земли словно с высоты птичьего полета и в деталях.
Цитата из книги:
«Ты, наверное, думаешь, что на Земле все давно изведано и открыто. Однако огромные участки планеты и сегодня остаются для нас загадкой. В глубине океанов живут сотни тысяч видов животных, и о большинстве из них мы до сих пор ничего не знаем».
Гюс, П. Реки. Путешествие к океану сквозь страны и континенты / Петер Гюс. — Москва : Манн, Иванов и Фербер, 2019. — 73 с. : ил.
Художники театра: страницы истории
Константин Алексеевич Коровин
В 1899 году Константин Коровин был принят в Большой театр «в виде опыта на шесть месяцев», а уже в 1903 году назначен художником-оформителем и библиотекарем Императорских театров Москвы и Петербурга, а с 1910 года стал главным художником Императорских театров. Если другие художники отслеживали верность исполнения декораций и костюмов по своим эскизам, то Коровин не только допускал, но и поощрял импровизацию своих художников-исполнителей. Он воспринимал оформление сцены не просто как «музыку для глаз», что само по себе было очень смело, но и как «чистое» искусство.
Цитата из книги:
«Работа в Большом и Мариинском театрах была продуктивной и разнообразной: он оформил около ста пятидесяти постановок. В частности, создал декорации и костюмы к опере А. Г. Рубинштейна „Демон“, которая в 1902 вышла на сцене Мариинского театра, а спустя два года в новом варианте – на сцене Большого, где в роли Демона блистательно выступил Ф. И. Шаляпин…»Мамонова, В. А. Константин Алексеевич Коровин. 1861–1939 / В. А. Мамонова. — Москва : Директ-медиа, 2010. — 448 с. : ил.
Аполлинарий Михайлович Васнецов
Аполлинарий Михайлович Васнецов (1856–1933) — русский художник, теоретик искусства и историк, представитель изобразительного искусства русского модерна. По эскизам Аполлинария Васнецова (до Коровина) ставилась опера Римского-Корсакова «Садко». Васнецов специально отправился в Новгород и Архангельскую губернию для изучения древнерусской архитектуры и знакомства с северным русским пейзажем. Написанные им эскизы были отмечены исторической точностью и достоверно передавали бытовой уклад древнерусского города.
Своей любимой теме — архитектуре Москвы — он отвел главное место и в работе над оформлением оперы П. И. Чайковского «Опричник». Археологически точная привязка к реальному месту действия позволила художнику добиться достоверности и убедительности.
Цитата из книги:
«Спектакль был благосклонно принят публикой, а некоторые рецензенты утверждали, что труппе Зимина удалось представить на сцене „глубокую драму“ и этому в немалой степени способствовали декорации, выполненные по эскизам Аполлинария Васнецова».
Гордеева, М. Н. Аполлинарий Михайлович Васнецов. 1856–1933 / М. Н. Гордеева. — Москва : Директ-медиа, 2010. — 48 с.
Борис Асафович Мессерер «Промельк Беллы» 16+
О чём эта книга?
Заглянуть за кулисы театра позволит издание Бориса Мессерера «Промельк Беллы». Борис Асафович Мессерер — советский и российский театральный художник, сценограф, педагог. Как сценограф он работал в «Современнике», Большом и Малом театрах, Московском Художественном, Театре им. Моссовета, Театре сатиры. В общей сложности оформил более 150 спектаклей в нашей стране и за рубежом. Выступил художником кинофильмов «Лев Гурыч Синичкин», «Двенадцать стульев» Марка Захарова, драмы «Романовы. Венценосная семья».
Эта книга появилась благодаря воспоминаниям поэта Беллы Ахмадулиной, жены художника, с которой он прожил 36 лет. С ее рассказов начинается повествование, вылившееся в обширные мемуары, которые охватывают почти всю вторую половину XX века и начало XXI. На страницах книги вы найдете много имен: отец Асаф Мессерер — танцовщик и балетмейстер Большого театра, мама Анель Судакевич — актриса и художник по костюмам, балерина Майя Плисецкая, балетмейстер Касьян Голейзовский, а также писатели: В. Маяковский, В. Аксенов, В. Ерофеев, Б. Окуджава, В. Войнович, Ю. Любимов и многие другие.
Цитата из книги:
«Я старался максимально достоверно излагать факты, точно указывать даты, места событий, участниками которых мы были, оставляя Белле простор для лирических оценок и просто для того, чтобы ее голос звучал с этих страниц. Именно поэтому я и считаю правильным начать с рассказа Беллы о детстве, о жизни в эвакуации и о первых шагах в поэзии. И лишь потом дам слово себе, чтобы описать время, в котором мы жили, череду встреч с людьми, с которыми мы дружили».
Мессерер, Б. А. Промельк Беллы / Борис Асафович Мессерер. — Москва : АСТ : Редакция Елены Шубиной, 2017. — 848 с.
Приглашаем вас в нашу библиотеку!
Все представленные издания уже ждут своих читателей. Приходите, чтобы узнать больше о секретах книжной графики, театральной сценографии и великих художниках, чье творчество объединило искусство книги и сцены.
